Ne vous retournez pas - Focus Cinéma

Pourquoi voir Ne vous retournez pas ?
Trois ans après avoir réalisé son premier long métrage, Nicolas Roeg signe avec Ne vous retournez pas, une œuvre labyrinthique sur le deuil porté par un duo d'acteurs au sommet.
Scénario signé par Allan Scott et Chris Bryant, d’après la nouvelle Don’t Look Now de Daphne du Maurier, Ne vous retournez pas suit John (Donald Sutherland) et Laura Baxter (Julie Christie), un couple en deuil après la noyade accidentelle de leur fillette, Christine (Sharon Williams), se rendent à Venise, John doit y superviser la restauration d’une église, tandis que Laura espère que changer d’air aidera à apaiser leur douleur.
À Venise, le couple ils rencontre deux sœurs, Wendy (Clelia Matania) et Heather (Hilary Mason), cette dernière prétend être médium et voir l’esprit de Christine, des visions étranges, notamment une silhouette en ciré rouge rappelant leur fille, et des événements mystérieux plongent John dans une spirale de paranoïa et de prémonitions, les frontières entre réalité, souvenir et prémonition deviennent de plus en plus floues.
Ne vous retournez pas n'est pas seulement un thriller fantastique, le film explore le deuil, la perte d’un enfant est au cœur du récit, le cinéaste s'intéresse ici à l’impact psychologique que vont subir les parents, ainsi que leurs réactions face à la culpabilité et au poids du chagrin.
Chaque membre du couple va traverser le deuil à sa manière, John reste rationnel, jusqu’à nier ce qu’il ressent, en ce qui concerne Laura, elle se tourne vers la spiritualité et le spiritisme, le cinéaste filme le chagrin de John et Laura avec une intensité rare, leur douleur est palpable, le film explore la manière dont on gère ou non la perte.
Le film joue beaucoup sur ce qu’on croit voir, ce qu’on veut croire, ce que le personnage principal croit, le spectateur ne sait plus si ce sont des hallucinations, des visions véritablement surnaturelles ou un traumatisme psychologique.
Avant d'être réalisateur, Nicolas Roeg a débuté comme cadreur et directeur de la photographie, travaillant sur des films comme Lawrence d'Arabie et Fahrenheit 451, avant de se lancer dans la réalisation. Roeg s'est fait connaître pour sa narration non linéaire, son montage fragmenté et son sens onirique du temps et de la mémoire dans ses films.
Son expérience en tant que directeur de la photographie se ressent dans sa façon de filmer la ville de Venise, la ville est un personnage à part entière, nappée de brume, noyée par la pluie, pleine de ruelles étroites et de canaux, elle reflète parfaitement l’état psychologique de John, perdu, hanté, incapable de trouver la sortie.
Le réalisateur adore utiliser le montage fragmenté, un montage qui brouille la frontière entre passé, présent et futur, ce qui crée une atmosphère unique, quasiment cauchemardesque, d'ailleurs les images du passé, du présent et d’un futur pressenti s’entremêlent, reflétant la confusion intérieure du couple, l’horreur plus psychologique que surnaturelle, celle de l’incapacité de faire son deuil.
Le film de Nicolas Roeg peut compter sur un duo d'acteurs exceptionnel, le couple que forment Julie Christie et Donald Sutherland à l'écran est bouleversant, leur amour est criant de vérité comme leur peine abyssal, les deux comédiens ont d'ailleurs été nommés respectivement au BAFTA de la meilleure actrice et à celui du meilleur acteur.
Ne vous retournez pas est une œuvre où le spectateur va vivre une véritable expérience cinématographique mêlée de fantastique, d'horreur et de psychologie, une plongée sur le deuil portée par un duo d'acteur exceptionnel et une mise en scène qui captive le spectateur et l'enveloppe dans une ambiance oppressante, un véritable classique du cinéma fantastique/horreur et du giallo.
Une œuvre qui a marquée

Synopsis :

John et Laura Baxter, un couple en deuil après la noyade accidentelle de leur fillette, Christine, se rendent à Venise, John doit y superviser la restauration d’une église, tandis que Laura espère que changer d’air aidera à apaiser leur douleur.
À Venise, le couple ils rencontre deux sœurs, Wendy (Clelia Matania) et Heather (Hilary Mason), cette dernière prétend être médium et voir l’esprit de Christine, des visions étranges, notamment une silhouette en ciré rouge rappelant leur fille, et des événements mystérieux plongent John dans une spirale de paranoïa et de prémonitions, les frontières entre réalité, souvenir et prémonition deviennent de plus en plus floues.

Anecdotes :

Le film a été tourné entièrement à Venise, hors saison touristique.

La fameuse scène d’amour a failli faire interdire le film aux États-Unis.

Dans la scène où Donald Sutherland tombe d’un échafaudage et atterrit sur un éclat de verre, Sutherland s’est vraiment blessé légèrement pendant la prise.

De nombreux cinéastes ont cité Don’t Look Now comme influence majeure, notamment Guillermo del Toro, Danny Boyle et Christopher Nolan.